O evento integra a programação oficial do Palco Cultural da centenária Festa da Padroeira Nossa Senhora da Penha, um dos maiores símbolos de fé e cultura de Serra Talhada. A escolha do local não é por acaso: o projeto busca celebrar a identidade sertaneja em seu estado mais puro, unindo a musicalidade de Brandão à mística da cidade que ostenta o título de Capital do Xaxado.

Para eternizar este registro, Henrique Brandão reunirá uma verdadeira constelação da música nordestina. O espetáculo contará com as participações especiais de Assisão, Flávio Leandro, Fábio Carneirinho, Fulô de Mandacarú, Josildo Sá, Assum Preto, Juarez, Andrezza Formiga, Gabi Cysneiros, Monique D’ângelo e o Padre Lucas Emmanuel.

“Este projeto é a realização de um sonho que pulsa no ritmo do meu povo. Gravar em Serra Talhada, cercado de amigos que admiro e sob o manto da nossa Padroeira, é rima que se completa”, afirma o artista.

O projeto audiovisual reafirma o compromisso de Henrique Brandão com a preservação das raízes do forró e da poesia popular. A iniciativa conta com o apoio estratégico de Antônio Souza, Dr. Jared Carvalho, Ernestus, Hotel Sagrada Família, além da Fundação Cultural de Serra Talhada e da Prefeitura Municipal.

O show é aberto ao público, convidando moradores e turistas que visitam a cidade durante as festividades da Penha a serem testemunhas deste capítulo histórico da cultura pernambucana.

A iniciativa tem como objetivo incentivar a produção literária, fortalecer a cultura popular e revelar novos talentos da poesia, mantendo viva uma das maiores riquezas da identidade egipciense: a arte da palavra.

Podem participar poetas, escritores, estudantes e amantes da poesia de diversas faixas etárias. O concurso representa uma oportunidade única para que os participantes compartilhem sua criatividade, expressem seus sentimentos e contribuam para o fortalecimento da tradição poética que tornou São José do Egito uma referência em todo o Brasil.

Além da premiação, o concurso busca ampliar o acesso à cultura, estimular a produção artística e valorizar os talentos locais, reafirmando o compromisso da gestão municipal com a preservação e promoção das manifestações culturais do município.

As inscrições seguem abertas até o dia 20 de junho e podem ser realizadas por meio do portal oficial do concurso.

Inscrições até 20 de junho

terradapoesia.com

A Prefeitura de São José do Egito convida toda a população a participar, incentivar familiares e amigos e fazer parte deste momento histórico para a cultura do município. Afinal, fortalecer a poesia é fortalecer a identidade de uma cidade que tem na palavra uma de suas maiores expressões culturais.

Já tem presenças confirmadas dos poetas Ivanildo Vila Nova, Jomacir Dantas, Jonas Bezerra, Zé Viola, Ismael Pereira, Biu Dionisio, Adelmo Aguiar e Denilson Nunes, Val Pimenta, Fernando Emídio, Toinho Batista e Ponto Paz.

O Governo Municipal de Itapetim, por meio da Secretaria de Cultura e Turismo, está apoiando esse evento que fortalece a cultura de Viola.

Qualquer pessoa pode participar, desde que tenham nascido ou que residam no Município de São José do Egito-PE. As inscrições vão do dia 20 de maio ao dia 20 de junho, através do site www.terradapoesia.com/concurso-de-poesia. Serão distribuídos cerca de R$ 10 mil em prêmios.

O Concurso possui três Categorias:

I – Categoria Lindoaldo Campos: Participantes com até 16 anos de idade
completos.
II – Categoria Vinícius Gregório: Participantes com mais de 16 anos de idade.
III – Categoria Arlindo Lopes: Categoria voltada exclusivamente para cordelistas
de todas as idades.

O concurso conta com o apoio do Pronto Lab, incentivando ações que fortalecem a cultura e valorizam os nossos artistas e poetas.

Islan é cantor, compositor e poeta de São José do Egito, Sertão do Pajeú pernambucano. Com uma sonoridade original que mistura tradição nordestina e influências do rock, já foi gravado pelas Severinas e Quinteto Violado.

Artista em ascensão na cena pernambucana, lançou seu primeiro EP autoral em 2025.
Em sua trajetória artística já ocupou palcos como o Teatro de Santa Isabel (2012), Festa de Louro (2019 e 2024) e Carnaval do Recife de 2026, mesmo ano no qual foi 1º colocado na curadoria do 23º Festival PREAMP.

“Fico muito honrado pela indicação, principalmente junto a tanta gente que admiro. Esse disco tem aberto muitos caminhos para o meu trabalho e representar o Pajeú nesses espaços é grandioso demais. Isso só é possível porque muita gente acredita e investe sua energia nisso. Sou muito grato a essas pessoas e ao público querido que recebeu com tanto carinho essas canções”, comenta.

A 17ª edição do Prêmio da Música de Pernambuco acontecerá no dia 30 de abril de 2026, no Teatro de Santa Isabel, no Recife. A cerimônia celebra a produção musical local, com entrada gratuita mediante doação de alimentos. Saiba mais em @premiodamusicape

Para acompanhar o artista siga @poetaislan no Instagram.

As músicas dialogam com a tradição da poesia oral do Sertão do Pajeú, território reconhecido pela força da cantoria de viola, do improviso e da literatura. O projeto reafirma a presença e a resistência da voz feminina em um cenário historicamente marcado pela predominância masculina.

Quem é Luzia Batista

Natural do sítio Açude da Porta, no distrito de Riacho do Meio, zona rural de São José do Egito (PE), Luzia Batista nasceu em 4 de abril de 1952. Segunda de quatro filhos de Maria e Manoel, nasceu com deficiência visual e, diante das dificuldades, não frequentou a escola. Mesmo sem saber ler ou escrever, construiu sua formação na oralidade, ouvindo a mãe ler folhetos de cordel e memorizando versos que, mais tarde, passou a cantar acompanhada de viola.

Aos 16 anos, iniciou-se no improviso e rapidamente ganhou reconhecimento em cantorias pelo Pajeú e por outros estados, dividindo apresentações com nomes como João Morais de Cacimba Salgada, João Morais de Solidão, Zezé Lulu, Lavandeira do Norte, João Torres e Cícero Catota. Seu pai, Manoel Macelino, foi seu principal incentivador e responsável por acompanhar e articular grande parte das apresentações.

Mesmo após períodos de afastamento da viola, especialmente após o primeiro casamento, Luzia manteve a poesia viva na memória, criando versos “de cabeça”, posteriormente registrados por familiares. Ao longo da vida, enfrentou perdas pessoais, processos traumáticos e as barreiras impostas pelo machismo estrutural, que historicamente limitou a circulação de mulheres cantadoras.

Em 2017, publicou seu primeiro livro a partir de um projeto coletivo de poesia e memória regional, realizado por Isabelly Moreira e Vinícius Gregório. Também possui cordéis publicados, participou de documentários e recebeu homenagens de instituições públicas e privadas do Pajeú. Reconhecida como uma das poucas mulheres cantadoras de viola da região, Luzia Batista é considerada uma referência viva da tradição poética sertaneja.

O lançamento dos quatro singles amplia o acesso à sua obra e reforça a importância de preservar a memória e a voz das mestras da cultura popular nordestina.

Ficha Técnica

Poetisa: Luzia Batista
Produção: Laranjeira Produções
Divulgação: Casa Cinco e Erbi Andrade
Assistente de produção: Roseane Lima
Captação, edição, masterização e mixagem: Pro Studio Digital
Direção musical: Eloi Amaro
Viola: Denilson Nunes
Identidade visual: Trícia Mota
Registros (foto e vídeo): Bea Laranjeira e Gabryella Boudoux
Apoio: Coletivo Caroá
Agradecimento: IMA Consultoria e Gestão
Projeto viabilizado a partir do Edital Maria Zélia Lulu – PNAB São José do Egito

Texto: Bea Laranjeira
Fotos: Bea Laranjeira
Arte: Trícia Mota

Ao longo de duas décadas o bloco carnavalesco se consolidou como um dos mais queridos e aguardados do calendário festivo regional.

Na programação desde ano, o bloco contará com trio elétrico na avenida, reunindo shows ao vivo e atraindo milhares de participantes, que todos os anos acompanham o desfile com muita alegria, música e irreverência.

Até a publicação desta reportagem, a direção do bloco ainda não tinha divulgado nenhuma atração musical para o evento.

O evento que reuni fazedores, apologistas e admiradores da cultura movimenta São José do Egito, nos primeiros dias do ano, inclusive atraindo um grande número de turistas vindo até de outras partes do mundo. Segundo a organização da festa, a rede hoteleira já está totalmente lotada e não teria mais espaço para se hospedar na Capital da Poesia.

Esse ano, o evento celebra os 111 anos do poeta Louro do Pajeú com programação cultural rica, incluindo cantoria, mesas de glosas e declamações de poesia, música regional e apresentações de artistas e shows. A Programação será divulgada essa semana.

Com 56 anos e natural de Bodocó, no Sertão pernambucano, o artista escolheu São José do Egito como ponto de inspiração para o novo trabalho. Ele permaneceu na cidade por mais de 40 dias para absorver a atmosfera poética que marca a região. A produção contou com uma das maiores estruturas já montadas para um evento local, incluindo um telão de LED que exibiu ilustrações sertanejas e fotos de poetas do passado e do presente.

O espetáculo teve a participação de nomes conhecidos do cenário poético e do forró, como Marina Aquino, Delmiro Barros, Laura Catarina, Marquinhos da Serrinha, Nayana Neiva, Jairinho Aboiador, Paulo Barba, Luis Barbinha, Lara Amélia, Sarah Leandro, Nonato Costa, Bia Marinho, Juarez, Luiz Fideliz, Antônio Marinho, Heraldo Jr e Emanuel, Paulo Matricó e Elmo Oliveira.

Em vídeo publicado nas suas redes sociais, Flávio Leandro agradeceu o apoio de todos e disse que certamente esse foi o melhor e maior trabalho que já fez na sua carreira.

Inspirada em um recorte da peça Chicago, mais especificamente do bloco “Tango no Presídio”, a obra propõe um jogo de palavras já em seu título, que une sonoridade e crítica: “há salto” que remete a “assalto”, seguido de “xilindró”. A brincadeira revela, no entanto, uma valorização simbólica da figura feminina por meio do salto alto.

A trama se desenvolve em uma prisão feminina, onde seis mulheres dividem histórias singulares, de crimes passionais a acusações injustas. Em meio ao cotidiano entre grades, surgem segredos, provocações e confissões, construindo uma narrativa que mescla humor, mistério e reflexão.

Com linguagem leve e satírica, o espetáculo aborda temas como empoderamento feminino, preconceitos, relações de poder e desigualdade social, convidando o público ao riso e à reflexão. Ao destacar a força das mulheres em diferentes contextos, a peça reforça sua dimensão crítica sem perder o caráter popular e acessível.

A estreia em São José do Egito marca mais uma iniciativa cultural que alia entretenimento e debate social, fortalecendo a cena artística local e abrindo espaço para discussões relevantes sobre a condição feminina.

Serviço:

Espetáculo: Há Salto no Xilindró
Quando: 20 de setembro
Hora: 18h00
Onde: Centro de Cultura Prof. Bernardo Jucá (Centro da Cidade)

 Com informações da Folha Egipciense

O festival reunirá importantes duplas da poesia improvisada, que prometem encantar o público com talento e criatividade de Ivanildo Vila Nova & Zé Cardoso; Diomedes Mariano & Zecarlos do Pajeú; Zé Viola & Jonas Bezerra; Afonso Pequeno & Daniel Olímpio; Pedro de Alcântara & Thulio Fontinele

A apresentação ficará por conta de Felizardo Moura, conduzindo uma noite marcada pela tradição, pelo improviso e pela força da palavra cantada. Além das duplas, o público também contará com a participação dos declamadores da Associação dos Poetas e Prosadores de Tabira (APPTA), que se apresentarão em formato de microfone aberto.

O 2º Festival Sebastião Dias de Repente é uma realização do Instituto Poeta Sebastião Dias, com apoio do Governo de Tabira, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, Turismo e Juventude, e parceria da APPTA.

A data escolhida para o festival carrega ainda um simbolismo especial. O dia 13 de setembro é celebrado como o Dia Municipal da Poesia, lei de autoria da vereadora Socorro Veras, que marca o aniversário de nascimento de dois grandes nomes da poesia nordestina: o poeta-cantador Sebastião Dias (In Memoriam) e o Patrimônio Vivo de Pernambuco, Dedé Monteiro.

Serviço 
Festival Sebastião Dias de Repente
13 de setembro de 2025
19h – Praça Gonçalo Gomes
Gratuito

Na cidade, ele tem muitos amigos, como o Poeta Vinicius Gregório, e foi no lançamento do último livro de Vinicius, que Flávio já tinha adiantado que iria realizar o trabalho em solo egipciense.

Na postagem feita em seu instagran, nesta terça (26), Flávio Leandro confirmou também o local do evento, o Pátio Miguel Arraes de Alencar.

“Alô minha gente amada! Quem rai? Será dia 22.11 na Praça de Eventos Miguel Arraes de Alencar, São José do Egito, Pajeú, Pernambuco. Será uma grande festa em nome da poesia. Gravação do nosso quinto DVD, que se chamará: “Fuá do Poeta”.” Disse Leandro em sua postagem.

Em um dos momentos mais marcantes do Festival Zeto de 2025, o Sanfoneiro Luizinho de Serra e o Poeta Antônio Marinho, fizeram um tributo ao cantor Val Patriota, tocando e cantando músicas que ficaram imortalizadas em sua voz.

O evento que também teve Recitais, cantorias, oficinas, intervenções, música, culinária regional, lançamento de livros, teve o Patrocinio do Bando do Nordeste do Brasil (BNB). Além de outros apoios importantes, que viabilizaram a realização do evento que reuniu amantes da cultura de todo Estado de Pernambuco e até de outros estados brasileiros.

Grandes nomes da música e da cultura brasileira estiveram presentes no Festival Zeto/Udistoque Pajeuzeira, como: Bia Marinho, Neguinho de Arcoverde, Luna Vitrolira (Recife), Miguel Pandeirada, Paulo Matricó, Instrumental Greg Marinho e Convidados, Tonfil, Brennda Ferreira( Arcoverde), Banda de Pifanos de Riacho do Meio, Nelson Maca (Salvador), Irah Caldeira, Poeta Antônio Marinho, Vitor Camarote, Luizinho de Serra, Som na Rural, Rose Rangel e Douglas Batera.

“Eu quero registrar aqui de maneira muito especial meu agradecimento como realizadora do FESTIVAL ZETO/UDISTOQUE PAJEUZEIRA ao BNB que através de seu patrocínio nos proporcionou a possibilidade de uma infraestrutura de qualidade deixando o ambiente da festa muito mais bonito e agradável.  Além da oportunidade de trazermos pro nosso evento uma mesa de conversas sobre agroecologia e as possibilidades da agricultura familiar em nossa região.” Disse Bia Marinho.

O evento acontece no Sítio Santa Helena, a direita da PE-275 logo após o povoado dos Grossos, aproximadamente 15 minutos de carro de São José do Egito.

“É indispensável registrar, já que ninguém faz nada sozinho, que este ano foram fundamentais os apoios que recebemos para o festival, da Pitú, da Prefeitura de São José do Egito e de forma muito especial o patrocínio do Banco do Nordeste, que permitiu a nossa ação uma infraestrutura melhor e uma logística mais confortável e adequada para quem veio ao festival, demonstrando uma expansão do nosso espectro de parcerias e uma evolução do festival do ponto de vista técnico.” Disse Antônio Marinho.

A escolha reconhece a forte identidade cultural do município, berço de poetas, cantadores e grandes nomes da arte nordestina. Com essa designação, a cidade passa a ter papel estratégico na promoção turística de Pernambuco, conectando tradição e potencial de desenvolvimento regional.

De acordo com o secretário de Cultura, Turismo e Esportes de São José do Egito, Cayke Hermeson, a decisão fortalece o trabalho que vem sendo desenvolvido na valorização da cultura local. “Seguimos firmes na construção de um turismo com raízes, história e poesia”, declarou o gestor, reforçando o compromisso com ações que unem patrimônio imaterial e economia criativa.

A liderança na região temática coloca São José do Egito em posição de destaque nos próximos projetos e investimentos federais no setor. A expectativa é que a iniciativa impulsione o turismo cultural, atraia visitantes e fortaleça a imagem do município como capital da poesia popular do Brasil.

Com informações da Folha Egipciense

Entre as presenças confirmadas no Festival Zeto/Udistoque Pajeuzeira, estão: Bia Marinho, Neguinho de Acoverde, Luna Vitrolira (Recife), Miguel Pandeirada, Paulo Matricó, Instrumental Greg Marinho e Convidados, Tonfil, Brennda Ferreira( Arcoverde), Banda de Pifanos de Riacho do Meio, Nelson Maca (Salvador), Mesa de glosas (Com coordenação de Jorge Filó), Irah Caldeira, Lôla da Rabeca e Banda (Carnaíba), Poeta Antônio Marinho, Vitor Camarote, Luizinho de Serra, Som na Rural, Rose Rangel e Douglas Batera.

Um modo de fortalecer a criação cultural a partir do festival, colocando São José do Egito e o Sertão em total evidência. Durante o Festival sempre há homenagem a um artista vivo.

O evento acontece no Sítio Santa Helena, a direita da PE-275 logo após o povoado dos Grossos, aproximadamente 15 minutos de carro de São José do Egito.

Serão 8 duplas de cantadores repentistas que vão se apresentar para o público egipciense, e os visitantes, já que esse tipo de evento atrai muitos turistas, gente que vem de outros estados só para curtir o show de improviso dos cantadores.

Estão confirmadas as seguintes duplas: Adelmo Aguiar e Denilson Nunes; Afonso Pequeno e Evaldo Severino; André Santos e Erivaldo Ferreira;  Bio Dionisio e Raimundo Caetano; Diomedes Mariano e Zé Carlos do Pajeú; Edmilson Ferreira e Raulino Silva; Evaldo Filho e Felipe Ferreira e Ivanildo Vila Nova e Rogério Meneses.

O evento reuniu um grande público e contou com a participação de quadrilhas juninas tradicionais e estilizadas, representando escolas das redes municipal, estadual e particular do município. A noite foi marcada por apresentações que encantaram a todos com muito brilho, coreografias sincronizadas, figurinos deslumbrantes e a alegria contagiante do autêntico forró nordestino.

Cada grupo participante recebeu um troféu como forma de reconhecimento e valorização do esforço coletivo. Mais do que uma disputa, o encontro foi uma grande celebração da cultura popular, onde quem realmente ganhou foi a tradição junina e o orgulho da comunidade tabirense.

Para a secretária de Cultura, Turismo e Juventude, Neide Nascimento, o sucesso do evento já garante sua continuidade. “Foi uma experiência grandiosa tanto para os participantes quanto para o público. O primeiro de muitos encontros que vamos realizar todos os anos, sempre com o objetivo de fortalecer e valorizar a cultura do nosso povo”, celebrou.

A quadrilha “Pajeúnica”, da Escola Municipal Pedro Pires Ferreira, apresentou uma belíssima homenagem ao poeta, cantor e ex-prefeito Sebastião Dias, falecido em dezembro de 2023. Com coreografia, encenações e elementos da poesia popular, a apresentação relembrou a trajetória do artista e sua contribuição para a cultura tabirense, emocionando o público presente e reforçando o valor da memória e das raízes do município.

A concentração aconteceu no Posto Almeida, de onde a quadrilha saiu, passando por algumas ruas da cidade e seguindo até a Praça, puxada por um trio elétrico comandado pelo cantor Silvio André. O percurso foi marcado pelo clima festivo e pela presença de participantes caracterizados com vestimentas juninas, ao som do forró e das marchas tradicionais.

Na Praça, a programação continuou com a apresentação da quadrilha improvisada, conduzida por Ritinha Batista, uma das mais tradicionais animadoras de quadrilha do município. Em seguida, ocorreram os shows de Silvio André e Doutorzin.

A prefeita Aline Karina participou ativamente do evento, inclusive da quadrilha, ao lado do esposo Robson. Também marcaram presença o vice-prefeito Chico de Laura, o secretário de Cultura Vandivaldo Piancó e sua equipe, vereadores, secretários, diretores municipais e a população em geral.

O Itarrasta 2025 foi promovido com sucesso pela Prefeitura de Itapetim, por meio da Secretaria de Cultura e Turismo.

O poeta e escritor egipciense Vinicius Gregório lançou na noite desse sábado (24), o seu quarto livro de poesias, num evento super badalado, que contou com a presença de grande poetas, cantores e compositores bastante conhecidos a nível nacional.

Vinicius recebeu todos em sua casa, realizando uma grande mesa de poesia, onde quem estava presente, ou declamou ou cantou. Nomes como Antônio Marinho, Dedé Monteiro e Flávio Leandro, além de muitos outros marcaram presença no evento. As imagens e vídeos com a cobertura do evento podem ser acessadas nas redes sociais de Vinícius,

O livro introspecção também teve participações de sua esposa Thielly Dias, da poetisa Isabelly Moreira e Braulio Bessa, além de outros nomes da literatura poética do Brasil. Ele pode ser comprado através do seguinte link clicando aqui.

Apesar de não ter sido intensa, mas foi duradoura, o pluviômetro do blog marcou apenas 5 milímetros de chuva, porém, ela começou por volta das 17h e seguiu até pelo menos as 22 horas, com aquela garoa fina.

Estavam programadas a participação de 8 duplas de violeiros:

• Ivanildo Vila Nova e Rogério Menezes
  ● Biu Dionísio e Raimundo Caetano
  ● Edmilson Ferreira e Antônio Lisboa
  ● Adelmo Aguiar e Denilson Nunes
  ● Arnaldo Pessoa e Afonso Pequeno
  ● Zé Carlos do Pajeú e Diomedes Mariano
  ● André Santos e Erivaldo Ferreira
  ● Felipe Pereira e Evaldo Filho

A apresentação do evento seria do poeta e escritor Vinicius Gregório.

O cancelamento do evento ocorreu depois de conversa do prefeito Fredson Brito e sua equipe com os cantadores. Uma nova data será agendada para que o evento ocorra.

Serão 6 episódios, trazendo convidados renomados como Assisão, Luzia Batista, Dedé Monteiro, Mestre Zé do Pife, Dulce Lima e Cacá Malaquias. Sob a condução de Isabelly, o público poderá mergulhar em conversas que transitam entre poesia, música, cultura popular e as histórias marcantes desses ícones da cultura pernambucana.

Nesta temporada, a proposta é ampliar o alcance do podcast, oferecendo uma experiência rica em som e imagem que retrate a força da cultura sertaneja. As entrevistas acontecerão em cenários que dialogam com o universo de cada convidado, prometendo momentos de troca, inspiração e muitas surpresas.

“Conversar com os nossos mestres e com as nossas mestras é como poder regar as nossas raízes culturais. Essa rega é sempre necessária para a multiplicação dos bons frutos. E nessa alusão de um canteiro de arte, eu tenho trabalhado duro para ser uma boa jardineira”, destaca a poetisa

Isabelly Moreira, idealizadora e apresentadora do podcast. Isabelly ainda adianta que esta temporada trará muitas surpresas, incluindo a possibilidade de um episódio extra com uma convidada especial que promete encantar o público.

Os episódios dessa temporada serão lançados quinzenalmente, sempre às segundas-feiras, às 19h, a partir do dia 02 de dezembro de 2024. O público poderá acompanhar as histórias e vivências dos mestres e mestras da cultura do Sertão do Pajeú.

O Podcast A Voz da Poesia é uma iniciativa que fortalece o diálogo sobre a arte e a identidade cultural nordestina, ampliando o acesso a vozes que traduzem o Sertão em forma de poesia, música e tradição.

A estreia acontece no canal do Vamos Espalhar Poesia no YouTube, onde já é possível conferir episódios das temporadas anteriores.

Serviço: Podcast “A Voz da Poesia” – 3ª temporada
Apresentação, Direção e Roteiro: Isabelly Moreira
Idealização: IMA Produções Culturais
Gravação, Edição e Produção Audiovisual: Wally Filmes
Vinheta e Trilha Sonora: Rodrigo Sestrem
Produção: Bea Laranjeira
Assistente de Produção: Emily Vitória
Design e Identidade Visual: Trícia Mota
Incentivo: Lei Paulo Gustavo de Pernambuco (LPG/PE)
Apoio: Coletivo Caroá

Estreia: 02 de dezembro de 2024 às 19h.
Onde assistir: Canal Vamos Espalhar Poesia no YouTube

Nesta etapa, serão beneficiadas alunas e alunos da rede pública de ensino: Escola São Sebastião (Rua Severino da Costa Nogueira, 36, Centro, Brejinho-PE; com aula das 18h30 a 21h30) e Eref Ernesto de Souza Leite (Rua Bom Jesus S/N, Tuparetama-PE; com aulas das 14h às 17h).

Com proponência de Francisca Araújo e Luna Vitrolira como idealizadora deste Ciclo do Cordel para o Funcultura, o projeto possui produção executiva de Taciana Enes e já passou por cidades como Tabira e Afogados da Ingazeira. Além de uma excelente ferramenta de língua portuguesa e literatura, o conteúdo dos cordéis pode ir de química a matemática, tornando-se uma ferramenta multidisciplinar que pode auxiliar outras disciplinas. Além disso, ainda há uma forte ligação entre a realidade do alunado e elementos socioculturais da história do cordel, engajando ainda mais alunas e alunos.

O “Clube do Cordel”, que coordena o “Ciclo do Cordel”, funciona como uma espécie de clube de assinaturas do cordel, fomentador de eventos e ações direcionadas ao estilo literário, numa perspectiva de fortalecê-lo não apenas no Pajeú, mas por todo o país. No caso da formação, as alunas e alunos experimentam as produções clássicas e contemporâneas do cordel, além de técnicas de métrica e composição, identidade cultural com o nordeste, história do movimento e outros elementos que fortalecem a relação do alunado com o Cordel.

Apesar da formação ser fechada para alunas e alunos da rede pública, o sarau de culminância desta etapa será aberto ao público: realizado no domingo, 24/11, online, no site https://www.youtube.com/@clubedocordel8022 .

O documentário “Lostiba – 50 Anos de Carreira” apresenta a comovente trajetória de Lostiba, artista nascido em São José do Egito, que começou sua jornada musical aos 17 anos. Cantando nas ruas ao lado de amigos que tocavam violão, ele logo atraiu atenção, recebendo convites para se apresentar em festas e, pouco depois, em festivais. Hoje, aos 67 anos, Lostiba celebra cinco décadas dedicadas à música, mantendo-se fiel às suas raízes, sem nunca deixar a cidade onde tudo começou.

Com um histórico familiar de amor à poesia e à música – tanto por parte de pai, José Justino quanto de mãe, Olívia – Lostiba traz em suas canções uma profundidade poética que conduz a narrativa do documentário. A produção explora suas raízes sertanejas, suas influências e o processo criativo que moldou sua carreira. “Meus CDs sempre venderam bem; até hoje, as pessoas procuram,” comenta o artista, refletindo o impacto duradouro de sua obra.

Mais do que uma homenagem à sua carreira, o filme conecta o público à história e à arte de Lostiba, dono de uma voz inconfundível e uma presença marcante. Entre os momentos mais emocionantes do documentário, Lostiba relembra as dificuldades que sua família enfrentou na infância, quando a fome era uma realidade constante. Sua mãe, Dona Olívia, decidiu então abrir um hotel na Travessa das Sombrinhas, no espaço da antiga barbearia de Zé Rocha, com o propósito de alimentar tanto seus filhos quanto qualquer um que chegasse necessitado. “Nem meus filhos passaram fome, nem os loucos de São José do Egito”, conta Lostiba, mencionando figuras conhecidas da cidade, como Biu Doido, Milonga e Zé Gago, que também eram acolhidos por sua mãe.

O documentário é uma celebração da vida e da obra de Lostiba, convidando o espectador a se conectar com sua história e a sentir o peso das cinco décadas de uma carreira profundamente enraizada na cultura pajeuzeira. “Lostiba – 50 Anos de Carreira” foi contemplado pelo Edital de Chamamento Público Nº 002/2023 – Edital Chico Silva. A realização do documentário é fruto de uma parceria entre o Ministério da Cultura, a Lei Paulo Gustavo e a Prefeitura de São José do Egito, por meio da Secretaria de Cultura, Turismo e Esportes.

O documentário estará disponível no link: https://youtu.be/E_0dBvqnCdY

A Oficina de Produção de Mudas de Árvores Nativas faz parte do “Projeto Mulheres Mudando o Clima”, financiado pelo Fundo Nacional do Meio Ambiente, do Ministério do Meio Ambiente e Mudança do Clima.

Foram apresentadas as vivências e os aprendizados nas atividades práticas de produção de mudas nativas com as mulheres participantes da oficina.

Houve uma roda de diálogo sobre a produção de mudas de espécies nativas a partir das experiências desenvolvidas pelas próprias mulheres da comunidade.

Durante a oficina, as mulheres puderam aprender mais sobre as vantagens de produzir e levar mudas já grandes para o campo, as limitações da produção, os custos envolvidos, os tipos de berços para mudas, a preparação dos conteúdos dos saquinhos, os tipos corretos de sombrites, as sementes adequadas e o manejo correto da produção.

“É a primeira vez que inscrevo uma canção minha num festival competitivo e só em chegar aos 12 finalistas que comporão a coletânia que será lançada pelo festival já é uma grande conquista. Dia 19 a gente sobe no palco da final pra representar São José do Egito no cenário do Frevo de nosso estado.”

Islan já fez parte do grupo Vozes e Versos e desde 2018 segue em carreira solo com seu trabalho envolvendo canções e poemas de sua autoria sempre com a tradição da arte da nossa região ocupando palcos como o Teatro de Santa Isabel e do Festival Pré-AMP em Recife e Munguzá Sonoro em Triunfo, bem como de festas tradicionais como a Festa de Louro em nossa cidade. Já teve canções gravadas por nomes como As Severinas, Quinteto Violado e o trio Encantaria. Como poeta lançou três cordéis, um livreto e um livro em parceria com outros poetas do Sertão do Pajeú.

O Festival Frevo Sertão, evento realizado pelo Coletivo Cocar, realiza sua primeira edição. O Festival busca as melhores canções inéditas nas categorias Frevo Canção, Frevo de Rua e Frevo de Bloco. Compositores e compositoras que nasceram ou residem nas vibrantes regiões do Agreste e Sertão de Pernambuco foram convidados a participar e mostrar seu talento. Das 64 canções inscritas na 1ª fase, apenas 12 seguiram para a final a ser disputada no dia 19 de outubro no Sesc Arcoverde. No corpo de jurados do festival constam nomes de peso no frevo como Nena Queiroga, Getúlio Cavalcante, Josildo Sá, Sevy Nascimento e Niraldo Melo.

Nesta edição, o projeto busca estabelecer uma comunicação mais próxima com as mães do campo, priorizando aquelas cujos filhos e filhas tiveram acesso à disciplina de poesia popular nas escolas públicas do município.

O objetivo é fortalecer a troca de experiências e a discussão sobre poesia tanto dentro, quanto fora das escolas rurais, permitindo que, assim como as crianças, as mães também possam vivenciar essas experiências poéticas.

Isabelly compartilhou sua empolgação: “Este projeto me traz muita alegria e aprendizado. Retornar a São José com essa edição especial, celebrando o Prêmio, é uma forma de retribuir a esse lugar que inspira minha poesia.” Disse a poetisa.

Além de oferecer um material literário composto exclusivamente por mulheres poetas, a Oficina conta com uma equipe inteiramente feminina. A proposta não é ensinar técnicas ou estilos específicos da poesia do Pajeú, mas sim proporcionar uma vivência inclusiva e participativa, acolhendo também aquelas participantes que não sabem ler ou escrever.

Sobre Isabelly Moreira

Natural de São José do Egito (PE), Isabelly Moreira é poetisa, declamadora e ativista cultural há mais de dez anos. Autora do livro “Canta Dores” e de diversos cordéis, também integra a banda As Severinas. Com uma sólida carreira como produtora, assessora e consultora cultural, Isabelly é reconhecida como uma das principais vozes da poesia contemporânea pernambucana.

Serviço:
Oficina A Voz da Poesia – Mulheres que Versam – Edição São José do Egito
Facilitadora: Isabelly Moreira
Contato: poesia.isabellymoreira@gmail.com
Realização: IMA Produções Culturais
Apoio: Secretaria de Educação de São José do Egito / Coletivo Caroá
Patrocínio: Secretaria de Cultura de Pernambuco / Governo do Estado de Pernambuco / Lei Paulo Gustavo / Ministério da Cultura / Governo Federal

Flávio Leandro passa a ser conterrâneo do saudoso Rogaciano Leite, Dos irmãos Batista, Zé Adalberto, Lenelson Piancó, Adalberto de Vital, Leonardo Bastião, Pedro Tenório, Job Patriota, Zezo Patriota, Vicente Preto, Zezé da Loteria, Fernando Emídio, Ponto Paes, Geni Fonte, Chico Ferreira, Donzilio Luiz, Antônio Gomes, Antônio Batista, Marcos Freitas, entre tantos outros poetas e poetisas que nasceram nesta terra.

A solenidade de entrega do título foi na Praça Rogaciano Leite durante o Desfile Cívico em comemoração a independência do Brasil. Flavio, agradeceu a todos os vereadores, que, por unanimidade aprovaram essa homenagem. E ainda falou que talvez alguém pergunte, o que um artista faz para merecer o título de cidadão se ele não ergueu se quer um tijolo no município, mas, ressaltou que através da música, da poesia. Que o artista ergue os tijolos da alma das pessoas. Finalizou agradecendo ”Muito obrigado Itapetim”.

Este ano o tema desenvolvido foi o mote “Sertão teu, sertão meu, sertão de nós”, da poetisa Isabelly Moreira que acompanhou de perto o resultado de cada escola que culminou com representações de oito delas, das zonas urbanas e rurais, em uma tarde de apresentações culturais e educativas.

O Diretor de Projetos Pedagógicos Anderson Rocha falou como surgiu a ideia de usar o moto de Belinha. “Como o projeto foi um sucesso na edição anterior, em 2024 decidimos vivenciá-lo novamente. Pensamos: ‘Por que não pedir autorização à Belinha para usar o mote dela, que representa tão bem essa situação?’. Então, pedimos autorização e transformamos o mote dela no tema do projeto”. Disse ele ao Blog do Erbi.

Um dos destaques se deu para uma apresentação da turma do EJA da Escola Naná Patriota que fez uma homenagem à poesia e à história de Isabelly, destacando o seu compromisso com a atuação local e regional na cultura e na educação.

“Ainda estou emocionada em ver a minha poesia, a nossa poesia reverberar de forma tão bonita entre crianças e adultos. E ver essa turma do EJA com pessoas que nunca falaram em público ou que não têm tanto desenvolvimento com a leitura, declamar pela primeira vez, é algo muito simbólico e importante. Um estudante me disse ser a primeira vez na vida em que leu um livro completo. É muito depoimento forte. Só tenho a agradecer a todas as pessoas envolvidas”. Disse a poetisa ao Blog do Erbi.

Zé de Cazuza também é conhecido como “Homem Gravador”, por sua capacidade de memorizar versos de cantorias em uma época sem gravadores. Foi graças a essa habilidade que muitos de seus versos foram preservados, evitando que se perdessem ao longo do tempo. Além disso, a publicação do livro “Poetas Encantadores”, na década de 2000, tornou possível a preservação, de forma física, de poemas cujos versos nunca foram documentados.

A honraria, aprovada por unanimidade pelo Conselho Universitário (Consuni) da UFPB em abril deste ano, foi proposta pelo professor Gilmar Leite, do Departamento de Educação do Centro de Ciências Aplicadas e Educação (CCAE).

Zé de Cazuza se torna o primeiro poeta vivo a receber a honraria.

A honraria, aprovada por unanimidade pelo Conselho Universitário (Consuni) da UFPB em abril deste ano, será concedida pelo Reitor da UFPB, professor Valdiney Gouveia, na próxima terça-feira (27), às 17h, no auditório da Reitoria.

De acordo com o professor Gilmar Leite, do Departamento de Educação (DEDC) do Centro de Ciências Aplicadas e Educação (CCAE), autor da propositura, a entrega do título ao poeta Zé de Cazuza é um reconhecimento pelos seus 50 anos dedicados à preservação do patrimônio poético do sertão e à educação das pessoas por meio da poesia.

Zé de Cazuza, natural da cidade de Monteiro, no Cariri Paraibano, também é conhecido como “Homem Gravador” por sua capacidade de memorizar versos de cantorias em uma época sem gravadores. Foi graças a essa habilidade que muitos de seus versos foram preservados, evitando que se perdessem ao longo do tempo. Além disso, a publicação do livro “Poetas Encantadores”, na década de 2000, também tornou possível a preservação, de forma física, de poemas cujos versos nunca foram documentados.

O Prêmio tem o propósito de reconhecer iniciativas de lideranças femininas no campo da arte e da cultura. Esta edição contou com finalistas de vários estados brasileiros, divididas nas categorias coletivos e individual.

“Ver a Oficina A Voz da Poesia ter esse reconhecimento me faz ter ainda mais vontade de seguir com os meus trabalhos. Quero agradecer a todo mundo que, de alguma maneira, contribuiu para esse resultado. Graças a Deus, tenho tido bons motivos para ser grata todos os dias!” comemorou a poeta.

A Oficina A Voz da Poesia é um projeto criado, produzido e facilitado por Isabelly. Já tendo passado por escolas, espaços culturais e públicos diversos, ganhou força com as mulheres do campo e da agricultura de várias cidades de Pernambuco. A Oficina exalta a poesia feita por mulheres, proporcionando uma vivência onde cada participante pode ser protagonista da sua própria voz da poesia. A iniciativa é inclusiva, integrando mulheres que não sabem ler nem escrever, de faixas etárias variadas.

O Ecad (Escritório Central de Arrecadação e Distribuição) fez um estudo com as suas 498 composições e 1.088 gravações cadastradas no banco de dados da gestão coletiva da música no Brasil, como forma de homenagear e lembrar desse artista completo, que o Brasil nunca esquecerá e que pelo dados levantados, mostra que ainda é um astro musical inquestionável.

As músicas “Asa branca” e “O Xote das Menina” ganharam destaque no levantamento ao ficarem em primeiro e segundo lugares, respectivamente, nos rankings das músicas mais gravadas de sua autoria e das mais tocadas nos últimos 10 anos no Brasil.

“Numa sala de reboco” completou o top 3 das mais tocadas no país e “Qui nem jiló” foi a terceira entre as regravadas.

Outra curiosidade do estudo foi a lista dos cinco intérpretes que mais gravaram as canções de Gonzagão: Dominguinhos, seu amigo e afilhado artístico, ficou em primeiro lugar. Elba Ramalho e Targino Gondim ficaram empatados na segunda posição. Gilberto Gil ficou em terceiro lugar entre os intérpretes que mais regravaram o “Rei do Baião”, com Fagner em quarto lugar e Adelmário Coelho na quinta posição.

Os herdeiros de Luiz Gonzaga continuarão a receber os rendimentos relacionados às músicas de sua autoria que tocarem no Brasil por 70 anos após a sua morte (ou do último autor, em caso de parcerias), como garante a Lei de Direitos Autorais (9.610/98).